龙8国际登入:“80后”辞职自学雕塑捏泥15年作品充满想象力
“别的孩子在课余时间里打游戏,我都用来逛花鸟市场,别人养小猫小狗,我养蜥蜴螃蟹,从小扎堆在动物世界中。”
同学们害怕像蜥蜴这种动物,但周世懿却能从骨骼的轻重、肌肉的走势、颜色的浓淡还是器官的分布等维度,感受到生物之美,以及生命的律动。
他花血本购买并收藏了这些国外动物大师的作品,尽管在当时,国内做动物雕塑的人寥寥无几,市场前景很不明朗,但他已经内心笃定:
他把房间里的杂物丢出门外,把雕塑相关的资料搬进了卧室,一有空闲,就上网查课程、上图书馆查资料,吃了不少苦、也走了不少弯路,花了4年时间里,才终于掌握了一些基础的雕塑技能。
从入门、学习、模仿、修改、打磨、设计、塑造,经历过许多独自崩溃的时刻后,他终于独立做出了一批,写实动物雕塑作品。
对自然的歌颂是创作源泉,同时也是一种无形的桎梏,他想要有更多属于自己的表达方式,希望能够将设计多元化。
于是,关于《起源》的构想,在他的脑海里诞生,这个构想试图在“现实”与“幻想”之间,寻得一个微妙的平衡,并让写实的生物创作拥有更多的可能性。
《起源》这个名字,主要受达尔文的启发,自然世界在矛盾和统一中不断随机变化衍进,从0到1,从无到有。
周世懿的《起源》包含很多作品,第一部分大多是爬行、哺乳类动物。有几内亚双头龙、小雷达龙等等种类,其中让象君印象最深的是几内亚双头龙。
这是周世懿给这些幻想生物所设想的残酷但又真实的属性,自然界不乏这种伦理剧本,正因这些属性,龙的存在才有了真实和可信度。
象君一眼就被花瓣树蟒(bloom python)所吸引,蛇的身体结合花瓣绽放的形状,蛇与花的形象一秒在浮现在眼前,仿佛是以前就见过的真实蛇类动物。
《盛》大多是利用动物和植物的特征进行重组、协调、适应,到最后达到灵与肉的交织与统一,形成一种新的生物特征,《盛》包含了哺乳动物、昆虫等,色彩鲜艳,奇幻瑰丽。
档案让这些幻想生物并不是单一存在的,而是像现实世界一样,有着丰富的生物多样性和属性,每一个都不同。这些生物,共筑了他丰富而庞大的世界观,步入这个幻想生物系列,你会笃定,它们线年只做少量作品
用生物来反应现实世界的命题,在丛林和幻想中编织倒影。异端、魔性、禁忌,夹杂着幻想,周世懿深深迷恋造物主的魔力,并将其掌握在自己手中。但仅作为造物主这个角色而言,他始终是严谨而克制的,相比于大多数的创作者,他的作品1年只有几件,因他对自己的作品,要求近乎严苛。
因此,大部分的时间,都要花在对细节上的处理上——有时候花费几天的时间,只为雕刻一根羽毛;花费几周的时间,只为做好一根尾巴。不仅如此,有时甚至在花费几个月的时间后,全部推倒重来。
从整体到局部,反复的推敲和打磨是个很痛苦的过程,但唯有这样的严谨,才能让这些生物亦真亦幻,游走在现实与魔幻两端。
“我希望我的每一个作品都可以传世,希望百年后再看,还能咂摸出新的意趣来,所以每一件作品,都要像艺术品一样对待。”
“虽然浮雕工艺今日已衰落,但仍旧是有价值的工艺,想把这方面的工艺和雕塑相结合,实现价值和乐趣的统一,探索更多的可能性。”
喜欢尝试新事物的周世懿,花了大半年时间,亲手雕刻制作了一枚纪念章,把他自己这些年创作的幻想生物世界,移到了一枚小小的纪念章上,整个浮雕瑰丽、精致、自然、诚意十足。
相比于刚创作时期的向外探寻,如今他更愿意向内审视,克制地去创作,因为他清楚,他要创作的不是雕塑,而是雕塑的灵魂,能牵引观者的内心,与观者共鸣。
如果要说周世懿获得的奖项,那需要一个很大的篇幅,但他愿意隐去不谈,以一种更加从容而线岁,没有光环,没有职位,蜗居在上海一个25平方米的工作室里,这样的人生,算不上光辉,但每一个见到周世懿的人,都会被他身上的热血沸腾给感染到,惊叹他内心仍旧是放学后跑着去逛花鸟市场的少年。
从20岁到39岁,他的外表和内心,几乎都没有什么变化,那颗好奇心,从童年保持到现在,仍执着于认真感受、体会自然中的每一丝与众不同,不管多么微小:
树叶脉络的平行与交错、黑绒鳃金龟留在苹果树上一道触角的痕迹、街角的橘猫发出的一声暧昧的呼唤、被春风吹拂而向前滚动的一颗砂砾……
自学的10年充满无数艰难,0基础学绘画、雕塑,节奏总是比别人慢上一步,构图、布局、上色、雕塑……每一个环节对他皆是考验,99次的失败,才能换来一次成功。
热爱是理想最本真的源头,好奇心让理想步入现实,当两者相撞的时候,就构成了周世懿新的图腾,《起源》系列,成为了他目前为止的代表作之一。